在瓷寫詩 ~ 法藍瓷現代詩徵選

驕傲是孔雀開屏的神情，比翼是雙隻蝴蝶的形象，低首是寫長頸鹿

生而在世，常會因些許不凡的境遇而詠嘆起詩文，以情寓物常是詩文的重大根本，從詞賦可以看出詩人一生的浮沉。這三件瓷器，不只是華美的象徵，更是我不可抹滅的人生。

現代人終日活在市井鬧區中，不得片刻閒，就算是隱居山林，也很難擺脫俗務煩惱。我想最美最難得的，就是巧奪天工的美，從斧鑿甚深的臻境而是返璞歸真的化境，將所有淫糜的、虛造的、浮華的東西給屏除，而真正還給心靈自由。 擺在家中而能予人自由想像者，不就是藝術品嗎？如果能把大自然與偉大的心靈透過媒材傳達給家中的每個人，我想那是再幸福不過的事情了。

《濃綠愛情》孔雀的高貴鮮豔與婉轉身姿不禁令我聯想愛情。我選了後面三樣瓷，左起依序名為：凝睇、開屏、相守。 《翠鳥獨白》心底一直覺得翠鳥是從一池荷塘「變」出來的，所以望著花瓣才有惘然的詩意。 《譜化》梵谷的藍一直是憂鬱而迷人的藍，花看來質感似紙。在瓷品上更見立體，似蝶翩翩。

法藍瓷除了有繽紛的色彩，也同時有著暈染的特性，更擁有細緻的層次感。 此三首作品，除了描寫法藍瓷美麗、豐富的外觀，也同時呈現出在觀賞瓷品之後，心裡油然而生的生命樂章。

瓷器有形，而詩意無形。希望瓷器如此美麗有形，而詩意亦盎然有狀。

先前於網路上看見為瓷寫詩的活動，也同時被瓷器的色澤吸引。 覺得非常地特別，因此報名參加這次的創作比賽。

驚豔於法蘭瓷的美，希望能用詩詞傳達心中的感動。

以前就非常喜愛法藍瓷精品，每次晃百貨公司就會駐足欣賞許久，對於雜誌也會收藏喜歡的主題。法藍瓷曾來母校政大演講，身為中文系學生，想想提筆創作，選了三件自己最有感覺以及與熟悉的歷史典故最能相得益彰、互為搭配的創作，融入古典又結合瞬間凝定的作品質地、細緻肌理。能看見作品與瓷器搭配是喜悅的（當然若能抱著美瓷回家更好啦），因此，懷著喜悅的心情投稿～

打從作品照公佈時便對於這三件作品印象深刻， 純粹的、沒來由的喜歡上了它們。 無論是色澤、紋理、或是外型設計， 我似乎可以藉由它們看見後頭深埋的匠心， 還有那些重生於世前的日子裡， 究竟要受多少次磨礪，多少次窯燒， 才能有今日的鮮活？ 但願它們也能夠活在我的筆下， 能夠被墨水狠狠的刻上幾筆。 這是一種生命力的過繼與傳承，我想。

法藍瓷給人的感覺， 充滿自然的美感 ，尤其，瓷器結合著造型 色彩 與圖案 ，充滿著生動的生命力。 所以我選擇 蝴蝶 翠鳥與荷花 長頸鹿 來表現。

生活有詩 詩有生活

飄蟲與雛菊：將雛菊引化為娉婷少女，飄蟲為吉君。少女情懷總是詩，淡雅驕羞的雛菊化上了粉嫩的妝扮，繫上青青的腰帶，這一切的一切就為了等待飄蟲的青睞。 長頸鹿：瓷上的長頸鹿媽媽彎下腰親吻著小長頸鹿的動作，令我想到舐犢情深四個字，如此的情境將母親對小孩的慈愛之情展露無遺。 皇帝龍袍：五帝三皇薦軒轅，提及皇帝不得不想起軒轅始祖，以其面南背北眾星拱，一呼百諾兆民瞻之氣勢，然而無論如何的盛昌，最終仍是萬里江山棋一場，徒留帝王枉稱狂。

人的情感很多種 但人的感情卻主要只有三種

抽象與現實，感性與理性，於所見所聞所想中用醞釀的情緒述說成詩，潛伏字句中的隻字片語、故事細節，令人沉醉。

懇請大師指導

我想當作家。

每一件藝術作品，都有一層原型。外觀的形象只是視覺上表皮的饗宴，但欣賞藝術作品單靠視覺感受是遠遠不夠的，我只想試著像個藝術家，剝絲抽繭地用心靈探索一件件傳世之作。

用文字創造藝術 用藝術繪出生命 用生命感動人心

得知此項比賽時看到那些瓷器作品，不禁怦然心動，想為那些作品寫下屬於他們的故事，若能為他們寫出，想必一定會非常的開心。

海神中借用了希臘神話中三大神分配權力、領域的故事，以海神的角度敘寫 梵谷《Irises 1889》則透過情境，以個人對梵谷與其畫的認識發展 長日無風則欲將風/時間的變動關係寓於其中 三者皆暗示了些作為瓷器作品的狀態