在瓷寫詩 ~ 法藍瓷現代詩徵選

1.把龍的至尊形象和瓷器的造型、用色、設計結合起來，讓瓷器所在，現出尊貴形象、躍出獨霸氣勢，讓九龍成為王者風範。 2.這瓷瓶的造型就像古代仕女披著黑袍，在月光的照亮下靜靜地顯出難以掩飾的光華，黑袍上鑲著金色的花瓣巧妙的添上官宦仕女的富貴典雅。 而瓶口的紅牡丹，可說畫龍點睛，就像富貴襲人，帶著芳香。 更把女人的溫婉與雍容華貴凝成一隻瓶，是生活、是藝術也亙古以來的流傳，傳入家中，可以如此輕易，怎能不想擁有呢！？ 3.這是將西式圓形餐盤與中式龍的意象結合。意似是說：盤中餐點，即便一掃而空，仍可想見皇上離去，龍袍翻動褶褶光彩，有著恩寵猶存的喜悅，更有「甲飯皇帝大」的享受。 因此，尋常飲食讓人有了期待，企圖和緩工商社會快捷的步調，更願世代豐衣足食！

1.「在瓷寫詩」：迷蝶誌 2.「在瓷寫詩」：出海 3.「在瓷寫詩」：鳶尾花

瓷品的意境讓我徜徉創作的詩海裡，無法自拔。

測試本身作詩方面的素質

瓷器質地看似脆弱，卻經歷過水土交融和高溫燒製而成，像鍛造一首詩的過程，遇見會意的讀者，如同識得瓷品寓意之人，百般反覆構思，求全自苦都值得。

我想當作家。

每個法藍瓷，都是一件藝術品，都有一個動人故事，如同每首詩都有一個詩眼。 把雅緻的瓷品，以詩結合意象，用詩詮繹意境，最鮮明，最驚艷。

（皇帝龍袍）是採用外表天圓地方，亦是帝王的象徵，以及黃袍加身及杯酒釋兵權的典故。以使用者的角度來描述。 （富貴牡丹）是結合色彩的表徵以及牡丹的相關典故。以觀賞者的視野來述說。 （蝴蝶）是透過栩栩如生的飛翔，融入相關的典故，由收藏者的角度出發。

瓢蟲與雛菊都屬於大地間脆弱之物，分秒都可能是結局，因此藉雛菊與瓢蟲的互動告訴讀者：如果心裡認定當下就是〈最好的時光〉，那麼無論何時結束，都不至於有懊悔。 由長日無風寫的〈轉心〉藉由鳥對旅人的開示，說明「自在出於沒有雜念的順應」之道理。 長頸鹿一作表現的是十分單純的舐犢情深；而由之發想的〈給〉則表現「母親什麼都想給，卻給不了為母的溫柔心境」的細部情感，點出「養兒方知父母恩(心)」。

華麗的陶瓷，賦予了詩歌生命。 美麗的體態，訴說著無聲的優美。 每一個陶瓷，都有著不同的故事，我們只是加以表述而已……。

九龍：由三個瓷器勾勒出九龍翱翔天際，誰與爭鋒的情境。龍生九子，各有所長，難分上下，也許插上鮮花，才能一較高下。 皇帝龍袍：以龍袍象徵古代皇帝至高無上的權力。釉畫於瓷器間，氣宇非凡，不禁使人遙想當年杯酒釋兵權的趙氏，披上龍袍，手握兵權，平民即成皇帝。而今法蘭瓷揚名國際的工藝，將此象徵表於瓷器，更顯華貴。 兩隻蝴蝶：梁祝情緣，流芳萬世，子子孫孫成雙成對，舞於群花間。由巧手燒製成了一幅美景，更是一套典雅的餐具。

將作品比擬為戀愛對象，不同作品代表著不同面貌的女性。

《濃綠愛情》孔雀的高貴鮮豔與婉轉身姿不禁令我聯想愛情。我選了後面三樣瓷，左起依序名為：凝睇、開屏、相守。 《翠鳥獨白》心底一直覺得翠鳥是從一池荷塘「變」出來的，所以望著花瓣才有惘然的詩意。 《譜化》梵谷的藍一直是憂鬱而迷人的藍，花看來質感似紙。在瓷品上更見立體，似蝶翩翩。

美麗的瓷器，奧妙的意象，順應瓷器肌理， 企圖耙梳更深層的含意，除了光滑細緻盛宴....，善於魅惑的海神， 長日無風的探險....瓢蟲的秋日童話..... 還有什麼我們未曾察覺的故事，緊緊攀附在瓷？！

看見這花瓶時，臨時來的靈感就寫了下去。

法藍瓷給人的感覺， 充滿自然的美感 ，尤其，瓷器結合著造型 色彩 與圖案 ，充滿著生動的生命力。 所以我選擇 蝴蝶 翠鳥與荷花 長頸鹿 來表現。

雖然三個作品風格迥異，但還是能透過詩編成一個故事： 梵谷《Irises，1889》：鳶尾花色似夜暮、花形似翅膀、似怒、似笑，彷彿就是梵谷情感的具現化：孤獨折磨著他，用情至深更容易受到傷害，於是他用最強烈的方式結束自己的生命：淚水滋潤了畫作與情感，同時贈與悲壯深刻的靈魂，最終不朽、不滅。 吳冠中《長日無風》：雖然並未被基督新教接受，靈薄獄，天堂與地獄的邊界，在神學中仍是值得思考的概念。自殺在宗教中是一種錯誤的行為，而且極可能影響一個人是否能上天堂引領上帝的恩澤。自殺的靈魂沒有犯到來生需要去受苦的重罪，但是否被天堂接受仍是可議，因此只能在模糊不清、有微微生機、卻又死寂、幾乎沒有動態的邊界是讓步很多的恩賜。乘載情感的淚珠成為形體不明、隨時都會消散的霧而徬徨徘徊，祈禱著獲得一個安詳的歸宿。令人懷念的搖籃曲迴盪，這裡的時間過得很慢，是個適合重新審視過去，確實存在過且美好，如今已成了虛影，並找尋原初、真實自我的哀傷地域。 《海神》：最終，雖然不被天堂所接受，但傷感的淚珠被海洋溫柔接納，和多個同樣遭遇的靈魂成為一體，終於不再孤獨、擁有歸屬、如此結果終結了苦痛，聚在一起的靈魂歡愉歌唱。而且，從此可以無憂的觀看自己所愛的世界。

驚豔於法蘭瓷的美，希望能用詩詞傳達心中的感動。

讓陶瓷作品因為詩的襯托，更顯獨特

溫潤的瓷品與顏色意象總能引領人在想像的空間裡自在悠遊,在想像的國度裡奔放,就是我創作的緣起

唐·李白《春夜宴從弟桃李園序》：「況陽春召我以煙景，大塊假我以文章。」自然美景一向是文人墨客題詩作賦的對象。以瓷品塑造美景的意象，停駐此刻燦爛的瞬間，我們以文字為其賦予意義。